【明記しない】伝えたいことを「浮き彫り」にする【読み手に預ける】
創作では、明記を避ける傾向にあります。
要するに「伝えたいことをはっきり書いてはいけない」のです。
創作の書き方におけるセオリーのようなもので、どこかで見聞きしたことのある書き手も多いでしょう。
今回はこのセオリーについて、実践の領域に踏み込んでご紹介します。
はっきり書くと伝わらない
たとえば登場人物が孤独でいる様子を伝えるとします。
この場合、次のようには書きません。
例
寂しい。
なぜなら、「説得力」という意味で不十分だからです。
書き手がはっきりと言語化すれば、内容としては過不足なく伝わります。
しかしその内容は「類型化された情報」として読み手に届くことになります。
すると、書き手が本来感じてほしかった孤独感が伝わらなくなるのです。
創作で「寂しい様子」を伝えるのであれば、誰がどう見ても寂しい状況を作る必要があります。
単に「寂しい」と言語化してしまうのは、書き手として「楽をしている」「逃げている」「責任を放棄する」のと同様です。
「書く」のではなく「浮き彫り」にする
感覚で理解したほうが実践しやすいでしょう。
星（☆）を描画するとします。
きれいに描画された星（☆）ですね。
これは前項でいうところの、「寂しい」と明記することと同様です。
創作の書き方として、このようにきれいな図形を提示する必要はありません。
周囲を塗りつぶすことで、伝えたいことを浮き彫りにするのです。
いびつであっても、星のかたちをしていることはわかります。
書き手は伝えたい内容に対して、このようにアプローチしていかなければなりません。
「きれいな図形」を描くのは書き手ではない
書き手は明言を避けながら、伝えたい内容を形成していきます。
例
● 気付けば独りだった。
● 頼れる人は誰もいなくなった。
● 誰かがそばにいてほしいと思った。
例としていくつか挙げたものの、これでもまだ直接的な表現に思えます。
高い純度で伝えるには、場面の描写や物語の展開、細部の文言などを工夫して、じっくりと周囲を塗りつぶしていかなければなりません。
「いびつに描画すること」を前提としているわけですから、この部分に不信感を抱いている人もいるでしょう。
たしかに書き手自身で「きれいな図形」を描けるのであれば、それに越したことはないように思えます。
しかし作品を書いているうちは、あなたがどれほど努力してもきれいな図形になり得ません。
本当にきれいな図形は、読み手のなかに描かれるからです。
前項にあったいびつな図形は、読み手が補完してくれるのです。
読み手がイメージしたものは、書き手が与えた図形よりも純度が高く、きれいに描画されています。
書き手は読み手を導きつつ、伝えたいことを預ける勇気が必要です。
純度を高く保って伝える努力は重要ですが、書き手が欲張る必要はありません。
安易に言語化することなく、内容の周囲をていねいに浮き彫りにしていきましょう。
■ 参考
